Das Kinoprogramm wird wöchentlich aktualisiert. Ermäßigte Tickets gibt es nur an der Kinokasse. Reservierte Tickets müssen bis 15 min vor Beginn abgeholt werden. Bitte beachtet die Angaben zu den Sprachversionen. Filme ohne Kennzeichnung sind auf Deutsch.

Hinweis zum Filmbeginn: Wir zeigen nur wenig Werbung vor den Filmen, max. 10 min. Bitte kommt pünktlich. Please note: Our pre-show commercials last no more than 10 min. Please arrive on time.

No Other Land

Dokumentarfilm von Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor • Berlinale 2024 Dokumentarfilmpreis & Panorama Publikumspreis
OmU & English subbed (OmeU)
★ Jetzt im » Kino Zukunft ★

Basel Adra, ein junger palästinensischer Aktivist aus Masafer Yatta im Westjordanland, kämpft seit seiner Kindheit gegen die Vertreibung seiner Gemeinschaft durch die israelische Besatzung. Er dokumentiert die schrittweise Auslöschung der Dörfer seiner Heimatregion, wo Soldat*innen im Auftrag der israelischen Regierung nach und nach Häuser abreißen und ihre Bewohner*innen vertreiben. Irgendwann begegnet er Yuval, einem israelischen Journalisten, der ihn in seinen Bemühungen unterstützt. Eine unwahrscheinliche Allianz entsteht. Die Beziehung der beiden wird durch die enorme Ungleichheit zwischen ihnen zusätzlich belastet: Basel lebt unter militärischer Besatzung, Yuval frei und ohne Einschränkungen. Der Film eines palästinensisch-israelischen Kollektivs vierer junger Aktivist*innen entstand als Akt des kreativen Widerstands auf dem Weg zu mehr Gerechtigkeit.

Basel Adra, a young Palestinian activist from Masafer Yatta on the West Bank, has been fighting the mass expulsion of his community by Israel's occupation since childhood. He documents the slow-motion eradication of the villages in his home region where soldiers deployed by the Israeli government are gradually demolishing houses and driving out their residents. At some point, he meets Yuval, an Israeli journalist, who supports him in his efforts. An unlikely alliance develops. But the relationship between the two is strained by the enormous inequality between them: Basel lives under military occupation while Yuval lives freely and without restrictions.

Daft Punk & Leiji Matsumoto's Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem

Remastered for Cinemas
Anime Event Cinema Concert
Mit englischen Untertiteln / English subbed
★ December 12-14 at » Kino Zukunft ★

INTERSTELLA 5555 tells the story of the abduction of an alien music band by an evil human character who has dark plans. The hour-long film was cut into music videos to accompany Daft Punk’s album Discovery, and is rare to see in its original form in cinemas.

Originally released in May 2003, INTERSTELLA 5555 was written by Thomas Bangalter, Guy-Manuel de Homem-Christo and Cédric Hervet, directed by Kazuhisa Takenouchi and supervised by the legendary Leiji Matsumoto.

The film will be immediately followed by a curated selection of iconic Daft Punk videos from directors including Spike Jonze, Michel Gondry, Seb Janiak, Roman Coppola, and Warren Fu.

Queer

Mit Daniel Craig
Liebesdrama von Luca Guadagnino
Nach dem Roman von William S. Burroughs
Englische Originalversion mit deutschen Untertiteln
** English language with German subtitles **
★ Previews 27.-28.12. im » Kino Zukunft ★

1950: William Lee, ein amerikanischer Expat in Mexiko-Stadt, verbringt seine Tage meist allein, mit nur wenigen Kontakten zur kleinen amerikanischen Gemeinde. Erst durch seine Begegnung mit Eugene Allerton, einem ehemaligen Soldaten, schöpft er Hoffnung, eine intime Beziehung aufbauen zu können.

1950. William Lee, an American expat in Mexico City, spends his days almost entirely alone, except for a few contacts with other members of the community. His encounter with Eugene Allerton, an expat former soldier, shows him that it might be finally possible to establish an intimate connection. A lush, sensuous adaptation of William S. Burroughs’ novel from applauded filmmaker Luca Guadagnino (Challengers, Call Me By Your Name), featuring a mesmerising performance from Daniel Craig.

Anora

Mit Mikey Madison
Tragikomödie von Sean Baker
Goldene Palme Festival de Cannes 2024
Englische Originalversion mit deutschen Untertiteln
** English language with German subtitles **
★ Jetzt im » Kino Zukunft ★

Die selbstbewusste Anora (Mikey Madison), eine junge Stripperin aus Brooklyn, erhält die Chance auf einen Ausstieg, als sie Ivan, den Sohn eines Oligarchen, kennenlernt und ihn kurze Zeit später spontan in Las Vegas heiratet. Als die Nachricht Russland erreicht, ist ihr Traum von einer besseren Zukunft jedoch in Gefahr: Ivans Eltern reisen nach New York, um die Ehe zu annullieren. Regisseur Sean Baker (Tangerine, The Florida Project, Red Rocket) erzählt mit ANORA eine bewegende Geschichte voller Lebenslust und pointiertem Humor, die bei den 77. Filmfestspielen in Cannes die Goldene Palme als bester Film gewann.

Sean Baker's Palme d'Or winner ANORA is an audacious, thrilling, and comedic variation on a modern day Cinderella story. Mikey Madison (Better Things, Once Upon A Time in Hollywood) captivates as Ani, a young sex worker from Brooklyn whose life takes an unexpected turn when she meets and impulsively marries Vanya, the impetuous son of a Russian billionaire. However, when Vanya's parents catch wind of the union, they send their henchmen to annul the marriage, setting off a wild chase through the streets of New York. Written, directed, and edited by Sean Baker (Tangerine, The Florida Project, Red Rocket).

ELEMENT OF CRIME in
Wenn es dunkel und kalt wird in Berlin

Musikfilm von Charly Hübner
Mit Sven Regener, Jakob Ilja, Richard Pappik und Maike Rosa Vogel, Florian Horwath, Isolation Berlin, Von wegen Lisbeth, Steiner & Madlaina, Ansa Sauermann
★ Jetzt im » Kino Zukunft ★

„Ein Film über uns und dann auch noch auf Tournee, das hat etwas von Tierfilm und wir dann die Tiere, da muss man auf einen guten Regisseur hoffen und das ist Charly Hübner. Wir wussten, er liebt die Band, wir vertrauten ihm und wir hatten Recht damit. Der Film ist toll, ganz anders, als erwartet, und das sind immer die besten Filme.“ (Sven Regener)

Dieser Film erzählt die Geschichte und Gegenwart einer ganz besonderen deutschen Band. Es geht um Musik, Freundschaft, eine Haltung zur Welt und um das Geheimnis, 40 Jahre Musik zusammen zu machen. ELEMENT OF CRIME wurde 1985 gegründet und ist seitdem aus der deutschen Musiklandschaft nicht mehr wegzudenken. Sie gilt als die bekannteste unbekannte oder die unbekannteste bekannte Band des deutschen Sprachraums. Was sind das für Künstler? Wie wurden sie zu dem, was sie sind? Regisseur Charly Hübner geht diesen Fragen mit viel Feingefühl nach.

Er folgt der Band auf einer Tournee durch Berlin, die eigens für diesen Film organisiert wurde, und führt uns zu Orten, die stellvertretend für die Entwicklung der Band stehen. Wir sehen die Mauerstadt Berlin, erfahren von den wichtigsten Weggefährten, von New York, John Cale, London, Düsseldorf, Ata Tak, dem Ende der Neuen Deutschen Welle und dem Anfang von ELEMENT OF CRIME. Nie nostalgisch, nie klingt er nach der „guten alten Zeit“. Dafür ist die Band viel zu lebendig – im Grunde auf dem Höhepunkt ihres Schaffens.

Des Teufels Bad

The Devil's Bath
Mit Anja Plaschg, David Scheid, Maria Hofstätter
Historien-Horrordrama von Veronika Franz & Severin Fiala
Musik: Soap&Skin; Produktion: Ulrich Seidl
Mit englischen Untertiteln / English subbed
★ Jetzt im » Kino Zukunft ★

Oberösterreich, Mitte des 18. Jahrhunderts: Ein Karpfenteich reflektiert das Grau des Himmels. Ein tiefer, dunkler Wald schluckt das Sonnenlicht. Auf einem Hügel wird eine Hingerichtete zur Schau gestellt. Als Exempel. Als Warnung. Ein Omen? Die tiefreligiöse und hochsensible Agnes betrachtet die tote Frau mit Mitleid. Auch mit Sehnsucht, denn sie fühlt sich fremd in der gefühlskalten Welt ihres Mannes Wolf, in die sie gerade eingeheiratet hat. Immer mehr zieht sich Agnes zurück, immer erdrückender wird ihre Melancholie. Eine Gewalttat scheint ihr bald der einzige Ausweg. Die gefeierten Genre-Spezialisten Veronika Franz und Severin Fiala (ICH SEH, ICH SEH) präsentieren mit DES TEUFELS BAD ein wuchtiges Werk über ein bisher unbeleuchtetes Kapitel europäischer Geschichte und zeichnen darüber hinaus ein universelles Bild vom gesellschaftlichen Umgang mit Außenseitern und Tabus.

Auf der Berlinale wurde Kameramann Martin Gschlacht mit dem Silbernen Bären für eine herausragende künstlerische Leistung ausgezeichnet: Seine archaischen Bilder prägen diese filmische Ausnahmeerscheinung ebenso wie die herausragende schauspielerische Leistung von Anja Plaschg, die als Soap&Skin zudem die Filmmusik komponierte. DES TEUFELS BAD wurde mit acht Österreichischen Filmpreisen (u.a. Bester Film) ausgezeichnet und geht für Österreich ins Oscar-Rennen.

Heaven Stood Still

The Incarnations of Willy DeVille
Musik und Leben des Willy DeVille
Musikfilm von Larry Locke
Englische Originalversion mit deutschen Untertiteln

Der Dokumentarfilm des Amerikaners Larry Locke portraitiert das Leben und die Musik eines einzigartigen Künstlers, der so wohl live als auch posthum viel zu wenig Anerkennung für seine einzigartige Position innerhalb der traditionellen amerikanischen Musik der 1970er, 1980er und 1990er erhalten hat.

DeVille begann seine Musikkarriere in der New Yorker CBGB-Punkszene der 1970er Jahre mit seiner Band Mink DeVille. Als Billy Borsey in der Fabrikstadt Stamford, Connecticut, geboren, hat er sich eine völlig einzigartige Identität geschaffen. Seine Liebe zu Musik und Filmen waren seine Inspiration und sein Weg hinaus in die Großstadt. Seine kraftvolle Singstimme und sich ständig weiterentwickelnde Bühnenfiguren beschworen abenteuerliche Streifzüge in Rhythm and Blues, Cajun, Salsa, Mariachi und Tejano-Musik. Mit seiner „Spanish-Americana“ war er eine der originellsten und romantischsten Figuren der Rock-Ära.

A feature documentary on the life and times of singer Willy DeVille. Coming out of the CBGB punk scene in the New York of the ‘70s with his band Mink DeVille, there is no one like Willy DeVille. In many ways he was the most original American musical artist of the past 50 Years. He wrote and performed the title song to to the cult movie „The Princess Bride“ as well.

Blur: To The End

Musikfilm von Toby L
Mit Damon Albarn, Alex James, Graham Coxon, Dave Rowntree
Englische Originalversion mit deutschen Untertiteln

Eine intime Dokumentation über die populäre Britpop-Band. Regisseur Toby L hatte dabei Zugriff auf nie zuvor gesehenes Archivmaterial, Audio- und Bildaufnahmen von Damons und Grahams erstem Musikprojekt aus Schulzeiten sowie auf ältere Dokumentationen aus den 1990er-Jahren, jener Zeit, in der die Band ihre Weltkarriere begann. Das Drehteam begleitete die Band zudem während ihres Wembley-Konzerts, das sie backstage mit Handkamera und natürlichem Licht festhielten, um einen möglichst offenen, emotionalen und ehrlichen Blick auf das Geschehen einzufangen.

A new feature-length documentary depicting the extraordinary and emotional return of blur, captured during the year in which they made a surprise return with their first record in 8 years, the critically acclaimed #1 album ‘The Ballad of Darren’. blur: To The End follows the unique relationship of four friends - and bandmates of three decades - Damon Albarn, Graham Coxon, Alex James and Dave Rowntree as they came together in early 2023 to record new songs ahead of their sold-out, first ever shows at London’s Wembley Stadium in July last summer. Featuring performances of their most iconic, much-loved songs, footage of the band in the studio and life on the road, blur: To The End is an intimate moment in time with this most enduring of English bands, who have been at the heart of British cultural life and influence for over three decades.

The Visitor

Mit Bishop Black, Macklin Kowal, Amy Kingsmill
Regie & Drehbuch: Bruce LaBruce
Englische Originalversion mit deutschen Untertiteln

Ein nackter Geflüchteter wird in einem Koffer an das Ufer der Themse gespült. Der mysteriöse Besucher streift durch London und klopft an die Tür einer wohlsituierten Familie. Er erhält Einlass und darf als Angestellter bleiben. In den nächsten Tagen verführt er alle Mitglieder der Familie – hart, rauschhaft, gruppiert. „Heiligen Sex“ hat er nur mit der non-binären Dienstperson. So plötzlich wie er gekommen ist, verschwindet der Besucher auch wieder – und lässt eine sexuell befreite, aber in ihrer kapitalistisch-bürgerlichen Identität grob verstörte Familie zurück.

Der neue Film von Kultregisseur Bruce LaBruce ist eine radikale Neuinterpretation von Pier Paolo Pasolinis Meisterwerk „Teorema“ (1968). Während bei Pasolini ein mysteriöser Fremder ohne akzentuierten sozialen Hintergrund als erotisch-spiritueller Aufrührer in eine Mailänder Industriellenfamilie eindringt, schickt LaBruce einen Schwarzen Geflüchteten zu einem anarchistisch-queeren Revolutionsakt in die Londoner Upper Class von heute. Selten war Kino so explizit, so blasphemisch, so kinky!